<div class="raw-html-embed"><a href="https://staempflirecht.ch/studium">JUS-Studium? Das Fachwissen von Expertinnen und Experten des Schweizer Rechts – griffbereit!</a></div>

Über uns

À propos de nous

Nachhaltigkeit

Durabilité

Open Access

Karriere

Carrière

Aboverträge Kündigen

Résiliation d’abonnement

Vertrag widerrufen

Résiliation de contrat 

Datenschutz

Protection des données

Impressum

Mentions légales

Barrierefreiheit

Accessibilité

Zahlung und Lieferung

Paiement et livraison

Libra

Was ist Libra?

C'est quoi Libra ?

Kostenlos testen

Tester gratuitement

LEXIA

LEXIA Arbeitsrecht

Was ist LEXIA?

C'est quoi LEXIA ?

LEXIA Familienrecht

Zeitschriften

Revues

recht

Pflegerecht

ZBJV

forumpoenale

ZStrR

Anwaltsrevue

Revue de l'avocat

RSAS

FamPra.ch

ASYL

Life Science Recht

BlAR

Sachbuch

Livres spécialisés

LOKI

Semaphor

Fokusthemen

Focus

Thema

Recht studieren

Arbeitsrecht

Droit du travail

Studium

Études

Familienrecht

Droit de la famille

Sozialversicherungsrecht

Droit des assurances sociales

Strafrecht

Droit pénal

Aktienrecht

Droit des sociétés anonymes

Publikationen

Publications

Literatur

Digitales Angebot

Bücher

Livres

Buchreihen

Collections

Onlinemodule LEXIA

Modules en ligne LEXIA

recht.ch

Studienliteratur

Littérature pour les études

Swisslex

Dienstleistungen

Services

Dienstleistungen für

Corporate Books

Publishing Lösungen

Aktuelles

Geschäftskunden

Professionnels

Corporate Publishing

Content solutions

Buchhandlungen

Librairies

Veranstaltungen

Événements

Presse

Dozierende

Enseignants

Studierende

Étudiants

Inserierende

Annonceurs

Newsletter

Blog

Autorinnen/Autoren

Auteurs

Unsere Schreibenden

Hilfe

Unsere Autorinnen und Autoren

Liste

Autorenlounge

Espace des auteurs

Bei uns publizieren

Publier chez nous

Open Access Policy

Verlag

Éditions

Themen

Mehr wissen

Mitarbeitende

Collaborateurs

Geschichte

Histoire

Unser Magazin

Notre magazine

Vision und Mission

Vision et mission

Partner

Partenaires

Unternehmenskultur

Culture d'entreprise

Kontakt

Contact

Shop

Schweizer Recht

Ausländisches Recht

Über unseren Shop

Neuerscheinungen

Nouveautés

Unsere Funktionen

Nos fonctions

Vorankündigungen

À paraître

Nach Rechtsgebiet

Par domaine juridique

Kommentare

Commentaires

Gesamtkatalog

Catalogue complet

Fachkatalog Recht

Catalogue de droit

polish nostalgia

Mikhail Pletnev veröffentlicht sein erstes Studioalbum bei Deutsche Grammophon seit 2005. Die künstlerische Vielseitigkeit des Pianisten, Dirigenten und Komponisten spiegelt sich in der besonderen Ausdruckskraft seiner Interpretationen zweier bedeutender Präludien-Zyklen wider: Chopins 24 Préludes op. 28 und Skrjabins 24 Préludes op. 11. Mit unnachahmlicher Klanggestaltung fängt der legendäre russische Künstler den Charakter jeder einzelnen Miniatur ein. Das Album war als Konzertaufnahme geplant und wurde dann doch zu einer Studioaufnahme. Ein Glücksfall für alle Hörenden, denn, was bei der Studioaufnahme entstand, in einer einzigen, viereinhalbstündigen Sitzung, kann nur als pure Magie bezeichnet werden. Eingespielt hat Pletnev das Album an seinem bevorzugten Instrument, einem Shigeru-Kawai-Flügel. Die Vinyleinspielung ist noch in zweiter Hinsicht eine echte Sensation: Sie ist die erste rein analoge DGNeuproduktion seit den Achtzigerjahren! Mit speziell angefertigten Sennheiser-Mikrofonen und einer Studer C37-Röhrenbandmaschine wurde Pletnevs Aufnahme festgehalten und anschließend mit klassischen Schnittund Klebetechniken minimal bearbeitet. Das Ergebnis ist der unverfälschte Klang in seiner vollen, warmen Musikalität, die dem Original Leben und Tiefe verleiht. Für die hochauflösende Digitalaufnahme für die CD-Version kam ein Elf-Kanal-Mikrofonaufbau zum Einsatz, welche die feinsten Nuancen und Details authentisch zur Geltung bringt.

Chopin & Scriabin: Preludes

De Mars:Pieces de Clavecin

Seong-Jin Cho eröffnet das Ravel-Jahr 2025 mit seinem bis dato ambitioniertesten Projekt bei Deutsche Grammophon: Zum 150. Geburtstag des französischen Komponisten veröffentlicht der koreanische StarPianist im Zeitraum von Januar bis April drei Ravel-Alben. Diese erste Auskopplung umfasst die kompletten Werke für Solo Piano in chronologischer Reihenfolge. Im Sommer 2024 stellte sich Cho dem historischen, umfassenden Werk in der historischen Siemens-Villa in Berlin: »Ravel wusste, was er wollte, deshalb versuche ich, mich an seine genauen Spielanweisungen zu halten. Miroirs zum Beispiel ist technisch unglaublich herausfordernd. Es ist gefühlvoll und dramatisch, voller Fantasie und Farbe. Fast ist es unmöglich, jeder Angabe zu folgen, aber ich gebe mein Bestes!«, so Cho. Das scheint zu gelingen, wie jüngste Kritiken nahelegen: Nach einem Recital in Madrid kürte Scherzo Cho zum »vielleicht besten Ravel-Interpreten unserer Zeit«, während The Scotsman nach dem Auftritt beim Edinburgh Festival konstatierte: »Den Ravel-Part des Konzerts spielte Cho mit kaum fassbarer Präzision in kontrastierenden und reichen Farben, er war wie im Fluss der Musik, was ihr erlaubte, voller Leichtigkeit und Wärme zu atmen.«

Ravel: The Complete Solo Piano Works

Der kanadische Starpianist Jan Lisiecki bringt die vielfältigen Klänge des fantasieartigen Instrumentalwerks des Präludiums auf seinem neuen Album zum Strahlen und zeigt, dass es weitaus mehr ist als nur ein Vorspiel zu etwas anderem. Frédéric Chopins außergewöhnliche 24 Préludes op. 28 sind dabei Inspiration und Ausgangspunkt der vorliegenden Aufnahme. Chopin war laut Lisiecki ein 'Meister der Kurzform,', der 'das Präludium aus dem Schatten ins Rampenlicht' brachte. Verbunden und kontrastiert werden Chopins Stücke mit ausgewählten Präludien weiterer Komponisten aus über drei Epochen, die jeweils Höhepunkte in der Geschichte des Genres markieren - von Bach, Messiaen, Rachmaninoff bis Górecki. Damit möchte Lisiecki 'die vielfältigen Möglichkeiten des bescheidenen Präludiums aufzeigen' und nimmt 'das Publikum auf eine musikalische Entdeckungsreise' durch den Kosmos dieser abwechslungsreichen Miniaturen.

Preludes

Fantasie

Joep Beving, einer der bekanntesten und meistgestreamten Pianisten weltweit, veröffentlicht Liminal. Inspiriert von Guillaume Logés Buch Renaissance sauvage lädt das Album ein, das Verhältnis von Mensch und Natur neu zu denken. Liminal erscheint am 20. März 2026. Die von Logé entworfene Vision einer Welt, in der der Mensch die Natur als kreative Partnerin begreift, faszinierte Beving so sehr, dass er 15 neue Stücke schrieb, die durchaus Teil einer Renaissance-Bewegung des 21. Jahrhunderts werden könnten. »Mit dieser Musik wollte ich unseren kleinen, aber bedeutsamen Platz im großen Ganzen erkunden«, erklärt er, »weg vom menschenzentrierten Denken, hin zu einer Weise des Schaffens ?mit? der Natur, statt getrennt von ihr.« Es entfaltet sich ein oszillierender Klangraum: »Wie ein fortdauernder Dialog zwischen Kontrolle und Intuition. Er erkundet jenen Zwischenzustand - die liminale Zone, in der Bedeutung erst entsteht.«

Liminal

Jóhann Jóhannsson: Piano Works', eingespielt von der Pianistin Alice Sara Ott, ist eine Auswahl der berühmtesten Werke des verstorbenen isländischen Komponisten - neu interpretiert für Solo-Klavier. Diese Weltersteinspielungen sind eindringlich schöne Interpretationen, die das Wesen von Jóhannssons Musik perfekt einfangen. Diese Hommage an einen der visionärsten und preisgekrönten Komponisten Hollywoods umfasst 30 Stücke. Die Sammlung enthält Musik aus seinen ikonischsten Filmpartituren wie The Theory of Everything (Die Entdeckung der Unendlichkeit) und Personal Effects sowie aus seinen Studioalben wie Orphée und Englabörn. Ott, bekannt für ihr poetisches Spiel und ihre Vielseitigkeit, erschafft hier ihre eigene, neue Klangwelt. Da sie nie die Gelegenheit hatte, Jóhannsson persönlich kennenzulernen, verbrachte sie die Vorbereitungszeit für die Aufnahmen mit einigen seiner Weggefährten. Darunter war auch der Grammy-nominierte Produzent und Toningenieur Bergur Þórisson, der das Album in seinem Studio in Reykjavík produzierte. Die Einblicke, die sie durch diese Gespräche gewann, vertieften ihre Liebe zu Jóhannssons Musik. 'Seine musikalische Sprache besitzt eine ganz besondere Intimität und Dringlichkeit', sagt sie. 'Sie spricht genau das an, wonach sich die Menschen in der heutigen lauten und manchmal sehr dissonanten Welt sehnen.'

Johann Johannsson: Piano Works

Fantasien,Rhapsodien,Intermezzi,Klavierstucke

C.S. Binder:6 Harpsichord Sonatas

Bach: Cello Suites

Mit Schubert: Treasures widmet sich Rudolf Buchbinder einem Repertoire, das ihn seit seiner Kindheit begleitet: den Klaviertänzen Franz Schuberts. Als einer der prägenden Pianisten unserer Zeit ('a pianist of great authority and stylistic integrity' - Gramophone) spielt Buchbinder diese Werke mit großer Erfahrung und künstlerischer Souveränität. Anlässlich seines 80. Geburtstags hat Buchbinder alle veröffentlichten Tanzzyklen des Komponisten eingespielt und richtet damit den Blick auf eine oft unterschätzte Werkgruppe. Entstanden im Kontext des frühen 19. Jahrhunderts, spiegeln diese Walzer, Ländler und Ecossaisen die Unterhaltungskultur Wiens wider und gehen zugleich über sie hinaus. Unter ihrer oft tänzerisch-leichten Oberfläche entfaltet sich eine zweite Ebene von Nachdenklichkeit und Melancholie. Buchbinder macht dabei genau diese feine Balance zwischen Leichtigkeit und kompositorischer Komplexität hörbar. 'Schuberts Tänze sind - ebenso wie seine Lieder - Miniaturwelten mit gigantisch großem Herzen', sagt Rudolf Buchbinder.

Schubert: Treasures

Fünfundfünfzig Jahre nach der Veröffentlichung ihrer ersten Aufnahme feiern Katia und Marielle Labèque eine außergewöhnliche künstlerische Laufbahn mit '55', einer wegweisenden 3-CD-Box, die neue Aufnahmen und sorgfältig ausgewählte Archivschätze aus mehr als einem halben Jahrhundert vereint. Das Debütalbum der Labèque-Schwestern, das 1970 unter der künstlerischen Leitung von Olivier Messiaen erschien, markierte den Beginn einer der einzigartigsten Karrieren in der zeitgenössischen Musik. 'Visions de l'Amen war unsere allererste Aufnahme. Wir waren 17 und 19 Jahre alt. Olivier Messiaen selbst bat uns, sie aufzunehmen', erinnern sie sich. Mit 25 neuen Titeln (aufgenommen im Jahr 2025, darunter weltweit erstmals veröffentlichte Aufnahmen) und 30 historischen Titeln (aufgenommen zwischen 1970 und 2024) bietet das Album ein intimes Porträt zweier Künstlerinnen, die konsequent die Grenzen zwischen Klassik, zeitgenössischer Musik, Jazz, Minimalismus und populären Traditionen überschritten haben. '55' legt einen besonderen Schwerpunkt auf Komponistinnen: 12 der 55 Titel stammen von acht verschiedenen Frauen. Über diese Komponistinnen sagen Katia und Marielle: 'Ihr scheinbares Schweigen war nur ein Schleier, den die Geschichte ihnen auferlegt hatte. Ihre Geschichten - außergewöhnliche Lebenswege und mutige Schicksale - hallen heute mit beeindruckender Kraft nach.' Über den musikalischen Rahmen hinaus ist '55' auch ein visuelles und redaktionelles Werk: Die Box enthält Fotografien von Brigitte Lacombe, die mehr als vier Jahrzehnte gemeinsamen künstlerischen Schaffens und gemeinsamer Freundschaft dokumentieren, sowie ein ausführliches Begleitheft mit einem Essay des Musikwissenschaftlers und Journalisten Renaud Machard, historischen Hintergründen und Zitaten der Komponisten.

polish nostalgia

Weitere Titel zum Thema