Über uns

À propos de nous

Nachhaltigkeit

Durabilité

Open Access

Karriere

Carrière

Datenschutz

Protection des données

Impressum

Mentions légales

Zahlung und Lieferung

Paiement et livraison

LEXIA

LEXIA Arbeitsrecht

Was ist LEXIA?

C'est quoi LEXIA ?

LEXIA Familienrecht

Zeitschriften

Revues

recht

Pflegerecht

ZBJV

forumpoenale

ZStrR

Anwaltsrevue

Revue de l'avocat

RSAS

FamPra.ch

ASYL

Life Science Recht

BlAR

Sachbuch

Livres spécialisés

LOKI

Semaphor

Fokusthemen

Focus

Thema

Recht studieren

Arbeitsrecht

Droit du travail

Studium

Études

Familienrecht

Droit de la famille

Sozialversicherungsrecht

Droit des assurances sociales

Strafrecht

Droit pénal

Publikationen

Publications

Literatur

Onlinemodule LEXIA

Modules en ligne LEXIA

Bücher

Livres

Buchreihen

Collections

Datenbanken

recht.ch

Studienliteratur

Littérature pour les études

Services

Dienstleistungen für

Corporate Books

Publishing Lösungen

Aktuelles

Geschäftskunden

Professionnels

Corporate Publishing

Content solutions

Buchhandlungen

Librairies

Veranstaltungen

Événements

Presse

Dozierende

Enseignants

Studierende

Étudiants

Inserierende

Annonceurs

Newsletter

Blog

Autorinnen/Autoren

Auteurs

Unsere Schreibenden

Hilfe

Unsere Autorinnen und Autoren

Liste

Autorenlounge

Espace des auteurs

Bei uns publizieren

Publier chez nous

Autorenstimmen

Témoignages

Verlag

Éditions

Themen

Mehr wissen

Mitarbeitende

Collaborateurs

Geschichte

Histoire

Vision und Mission

Vision et mission

Unser Magazin

Notre magazine

Unternehmenskultur

Culture d'entreprise

Partner

Partenaires

Kontakt

Contact

Shop

Schweizer Recht

Ausländisches Recht

Über unseren Shop

Neuerscheinungen

Nouveautés

Unsere Funktionen

Nos fonctions

Vorankündigungen

À paraître

Nach Rechtsgebiet

Par domaine juridique

Kommentare

Commentaires

Gesamtkatalog

Catalogue complet

Hans Josephsohn

In ihrer Ausstellung Soft Zeros untersucht Mimi ¿n¿¿ha die Unzuverlässigkeit von Archiven und die Instabilität von Wissen und erforscht, wie durch algorithmische Einseitigkeiten, die Leugnung von Geschichte und kollektives Vergessen entstandene Leerstellen und Schweigen Bedeutung annehmen. Sie lenkt die Aufmerksamkeit auf das, was nicht gesammelt, erfragt, zugelassen oder dargestellt wurde. Als künstlerische Intervention finden sich braune Fingerabdrücke auf dem Umschlag, die das Bild von Händen nahelegen, die vom Vergraben und Ausgraben von Geschichten schmutzig sind.

Text: Mimi ¿n¿¿ha/Jess Myers

Ausst. Kat. Secession, Wien

Mimi Ọnụọha

Erich Maria Remarque Jahrbuch / Yearbook

Diese Ausgabe wurde ohne thematischen Schwerpunkt zusammengestellt. Die Beiträge befassen sich u.a. mit dem Motiv der Einsamkeit im Werk Remarques, seinen eigenen Versuchen als Zeichner und seiner Beziehung zu Natasha Paley. Ein Vergleich der Antikriegsprosa Remarques mit den Werken von Lewis Grassic Gibbon, die Diskussion in Osnabrück zum Film 'Im Westen nichts Neues' um 1930 und der Zusammenhang von Remarques Roman 'Im Westen nichts Neues' sowie den Werken Felix Nussbaums aus den 1920er Jahren bezogen auf die Neue Sachlichkeit vervollständigen den Band. Die im vorausgegangenen Jahrbuch begonnene Reihe der Werkstattgespräche wird mit der Death-Metal-Band SCALPTURE fortgesetzt.

This issue was compiled without a specific thematic focus. The contributions deal, among other things, with the motif of loneliness in Remarque's work, his own attempts as an illustrator, and his relationship with Natasha Paley. A comparison of Remarque's anti-war prose with the works of Lewis Grassic Gibbon, the discussion in Osnabrück about the film "All Quiet on the Western Front" around 1930, and the connection between Remarque's novel "All Quiet on the Western Front" and Felix Nussbaum's works from the 1920s in relation to New Objectivity complete the volume. The series of workshop discussions begun in the previous issue continues with the death metal band SCALPTURE.

Zu Remarques Biographie und Werk

Einsamkeit und Nähe

Das Zuhause als Ort, aber auch das Zuhause-Sein als Gefühl, nehmen in der Gegenwartskunst einen zentralen Stellenwert ein. In der Ausstellung und der begleitenden Publikation Zuhause sind über 30 Werke - Gemälde, Fotografien, Zeichnungen, Videoarbeiten, Skulpturen und Installationen - von rund 20 zeitgenössischen Künstler*innen versammelt. Sie thematisieren den Traum vom eigenen Haus, den Verlust eines Zuhauses, den Wohnungsmarkt, die Verbindung von Wohnen und Eigentum, das Zuhause als Ort des Familiären, aber auch der Einsamkeit sowie das existenzielle menschliche Bedürfnis, einen Schlafplatz zu haben. 
Mal spielerisch-heiter, mal mit sozialkritischem Impetus und mitunter autobiografisch motiviert eröffnen die Werke vielschichtige Sichtweisen auf einen hochaktuellen Themenkomplex, der uns alle betrifft.

Mit Werken von:
Bani Abidi, Taysir Batniji, Guy Ben-Ner, Benjamin Appel, Sibylle Bergemann, Jakob Eckstein, Manaf Halbouni, Anna Jermolaewa, Joanna Piotrowska, Thomas Raschke, Thomas Rentmeister, Niclas Riepshoff, Luise Ritter, Lukas Schneeweiss, Anne Schönharting, Allan Wexler, Paula Wolber, Ina Wudtke, Karla Zipfel u. a.

Künstlerische Perspektiven auf Wohnen, Obdach und Unterkunft

Zuhause

Roman

Letzter Akt

Sketch / Jedes Bild von dir

Fällt ausgerechnet im Paradies ein Schatten auf ihre Liebe? Für seinen ersten großen Modeljob reist Yi-Kyung mit Joo-Bin in eine Traumlocation. Sonne, Palmen und Urlaubsflair sorgen für traumhafte Fotos. Doch dann erfährt Yi-Kyung, dass Joo-Bins Ex ein bekanntes Model ist. Hat die gemeinsame Arbeit damals ihre Beziehung zerstört? Und droht Yi-Kyung nun dasselbe Schicksal?

Sketch - Jedes Bild von dir 04

Die Dokumentation der bislang ambitioniertesten Installation der norwegischen Künstlerin - ein unwirkliches Universum, bevölkert von 55 identischen Figuren.

Sandra Mujinga arbeitet medienübergreifend mit Installationen, Skulpturen, Videos, Fotografien, Performances und Musik. Sie inszeniert Begegnungen mit unbekannten Wesen, schafft, inspiriert von Afrofuturismus, Posthumanismus und Science-Fiction, immersive Räume, in denen Skulptur, Sound und Licht miteinander verschmelzen. Die geisterhaften, hybriden Figuren ihrer neuen Arbeit entziehen sich durch Wiederholung und Abstraktion einer eindeutigen Lesbarkeit: Skin to Skin lädt ein, sich fluide, hybride und widerständige Existenzformen jenseits konventioneller Kategorien vorzustellen - poetisch, politisch und radikal zeitgenössisch.

Ed.: Axel Köhne. Text: Alexis Pauline Gumbs, Bianca Manu, Sandra Mujinga, Masande Ntshanga, Stella Rollig, Rein Wolfs.

Ausst. Kat. Belvedere 21, Wien

Sandra Mujinga. Skin to Skin

¿Ödnis¿ verbindet Literatur und Kunst zu einem Porträt der Gegenwart. Der aspekte-Literaturpreisträger Sven Pfizenmaier schreibt über Produktivitätszwang, Überdruss und das Recht auf Faulheit. Die Fotografin Meike Männel zeigt das bürgerliche Versprechen von Ordnung und Sicherheit im Zerfall. Gemeinsam machen sie mit leisem Witz erfahrbar, wie man sich in der Welt einrichten kann, ohne sich mit ihr abzufinden.

In der neuen Kopf &amp; Kragen-Reihe ¿Resonanzen¿ begegnen sich Schriftsteller:innen und bildende Künstler:innen in einem offenen Austausch: Zwei Stimmen. Zwei Medien. Keine Hierarchie. Keine Illustration. Jeder Band erscheint in limitierter und nummerierter Auflage als bibliophiles Sammlerstück und als Einladung, über die Gegenwart nachzudenken: über ihre Brüche, ihre Widersprüche, ihre Absurditäten und über das, was uns trotz allem verbindet. Oder auch nicht.

Resonanzen #1

Ödnis

Britta Thies künstlerische Arbeit bewegt sich zwischen Malerei, Film und digitalen Bildwelten. In hyperrealistischen Ölmalereien sowie filmischen und installativen Arbeiten untersucht sie die Konstruktion und Wahrnehmung von Wirklichkeit im Kontext zeitgenössischer Bildkulturen. Dabei greift sie auf populäre Erzählformate zurück und verschränkt Realität mit Inszenierung. Ihr besonderes Interesse gilt der prägenden Rolle von Medien- und Kommunikationstechnologien bei der Formierung von Identität und den sozialen Dynamiken bildlicher Zirkulation.
Die Publikation versammelt Gemälde, Filmstills und Voice-overs aus Thies Filmen, die als Gedichte eine eigene Form finden. Gemeinsam mit einem Essay von William Kherbek eröffnet sie Einblicke in ihre stringente, medienübergreifende und selbstreflexive künstlerische Praxis, die spätestens seit der Webserie "Translantics" breite Aufmerksamkeit erfahren hat. Ein besonderer Fokus liegt auf den in den vergangenen Jahren entstandenen Gemälden. In ihnen wird das am Filmset eingesetzte technische Equipment selbst zum Protagonisten - als sichtbare Infrastruktur der Bilderzeugung und als Verweis auf die Bedingungen, unter denen Bilder heute entstehen.

Britta Thie

In Development

Schriftenreihe der Forschungsstelle Provenienzforschung, Kunst- und Kulturgutschutzrecht

Die Washingtoner Prinzipien von 1998, fordern die Signatarstaaten zu "gerechten und fairen Lösungen" im Umgang mit "NS-Raubkunst" auf. Das Vereinigte Königreich setzte diesen Appell im Jahr 2000 mit Einrichtung des "Spoliation Advisory Panel" (SAP) um, das seither einen Streitbeilegungsmechanismus bietet, um auf die Ansprüche Berechtigter zu reagieren. Dieser Band nimmt die 22 Empfehlungen in den Blick, die das Panel bislang ausgesprochen hat. Die Entscheidungen werden vor dem Hintergrund der englischen Rechtstradition und -praxis sowie der historischen Rolle des Vereinigten Königreichs analysiert, systematisiert und einem abstrakten Regelwerk zugeführt. Die so sichtbar gemachte Entscheidungslinie des SAP kann als Diskussions- und Vergleichsgrundlage für die Restitutionspraxen anderer Staaten herangezogen werden.

Hans Josephsohn

Autres titres sur ce thème