Über uns

À propos de nous

Nachhaltigkeit

Durabilité

Open Access

Karriere

Carrière

Datenschutz

Protection des données

Impressum

Mentions légales

Zahlung und Lieferung

Paiement et livraison

LEXIA

LEXIA Arbeitsrecht

Was ist LEXIA?

C'est quoi LEXIA ?

LEXIA Familienrecht

Zeitschriften

Revues

recht

Pflegerecht

ZBJV

forumpoenale

ZStrR

Anwaltsrevue

Revue de l'avocat

RSAS

FamPra.ch

ASYL

Life Science Recht

BlAR

Sachbuch

Livres spécialisés

LOKI

Semaphor

Fokusthemen

Focus

Thema

Recht studieren

Arbeitsrecht

Droit du travail

Studium

Études

Familienrecht

Droit de la famille

Sozialversicherungsrecht

Droit des assurances sociales

Strafrecht

Droit pénal

Publikationen

Publications

Literatur

Onlinemodule LEXIA

Modules en ligne LEXIA

Bücher

Livres

Buchreihen

Collections

Datenbanken

recht.ch

Studienliteratur

Littérature pour les études

Services

Dienstleistungen für

Corporate Books

Publishing Lösungen

Aktuelles

Geschäftskunden

Professionnels

Corporate Publishing

Content solutions

Buchhandlungen

Librairies

Veranstaltungen

Événements

Presse

Dozierende

Enseignants

Studierende

Étudiants

Inserierende

Annonceurs

Newsletter

Blog

Autorinnen/Autoren

Auteurs

Unsere Schreibenden

Hilfe

Unsere Autorinnen und Autoren

Liste

Autorenlounge

Espace des auteurs

Bei uns publizieren

Publier chez nous

Autorenstimmen

Témoignages

Verlag

Éditions

Themen

Mehr wissen

Mitarbeitende

Collaborateurs

Geschichte

Histoire

Vision und Mission

Vision et mission

Unser Magazin

Notre magazine

Unternehmenskultur

Culture d'entreprise

Partner

Partenaires

Kontakt

Contact

Shop

Schweizer Recht

Ausländisches Recht

Über unseren Shop

Neuerscheinungen

Nouveautés

Unsere Funktionen

Nos fonctions

Vorankündigungen

À paraître

Nach Rechtsgebiet

Par domaine juridique

Kommentare

Commentaires

Gesamtkatalog

Catalogue complet

Brauer T: The Arik Brauer Villa

The Arik Brauer Villa

A Universal Artwork

Die Publikation erscheint in drei Ausführungen: pro Künstler*in gibt es eine Cover-Variante. Alle Cover-Varianten erscheinen mit derselben ISBN. 

Drei Künstler*innen, die sich mit dem Bild des modernen Menschen, mit Körperlichkeit und Identität auseinandersetzen, treten erstmals in Dialog.

Die Publikation setzt die Werke von Michael Armitage, Maria Lassnig und Chelenge Van Rampelberg erstmals in Beziehung zueinander und beleuchtet die tiefen Verbindungen und faszinierenden Ähnlichkeiten zwischen ihren Positionen. Ausgewählt von Armitage selbst, zeigt sie seine, Skulpturen von Van Rampelberg und Zeichnungen von Lassnig, die in einem außergewöhnlichen Layout aufeinandertreffen, das jeweils drei Werke auf Ausklapptafeln nebeneinander zeigt.

Ed.: Thomas D. Trummer. Text: Michael Armitage, Chelenge Van
Rampelberg, Thomas D. Trummer.

Ausst. Kat. Kunsthaus Bregenz

Michael Armitage / Maria Lassnig / Chelenge van Rampelberg

Fotografiert von Romain Cavallin, dokumentiert der Band Schicht für Schicht den Bauprozess des konzeptionell und architektonisch bahnbrechenden Brüsseler FRAME-Gebäudes.

Das FRAME-Gebäude wurde als Zentrum für Kommunikation und Medien und Herzstück eines zukünftigen Brüsseler Medienparks angelegt. Der vorliegende Band dokumentiert anhand von Fotos von Romain Cavallin und Konstruktionszeichnungen den Bauprozess von 2022 bis 2025. Jedes Kapitel widmet sich einer spezifischen Konstruktionsphase und unterstreicht die Anpassungsfähigkeit dieser Architektur. Nikolaus Hirsch, Künstlerischer Leiter des CIVA Brussels und Mitbegründer von e-flux Architecture: "BAUKUNST und ihr Projekt FRAME erweitern die Grenzen dessen, was wir unter Architektur verstehen, bis zu einem Punkt, wo die Architektur selbst aufgelöst wird."

Ed.: Baukunst in collaboration with Romain Cavallin.

Baukunst. Frame

Roman

Selbstregulierung des Herzens

Vielleicht weißt du es noch nicht, aber auch du schreibst schon jetzt Geschichte.
Allein dadurch, dass du da bist, veränderst du die Welt - jeden Tag ein kleines bisschen. Doch wie bewusst nutzt du diese Kraft, die in dir steckt?

In diesem Buch nimmt dich die Autorin mit auf ihren persönlichen Weg: von den Jahren im grellen Licht der Social-Media-Welt, in denen sie mehr gegeben hat, als ihr guttat, bis zu dem Moment, an dem sie erkannte, dass sie neu anfangen muss.

Sie erzählt, wie sie sich aus Erwartungen, Druck und Perfektionismus gelöst hat - und wie sie dabei Schritt für Schritt wieder zu sich selbst fand.

Was dich in diesem Buch erwartet:

- Eine ehrliche Geschichte über Neuanfang und Selbstfindung

- Impulse, die Mut machen, dich von äußeren Erwartungen zu lösen

- Gedankenanstöße für mehr innere Klarheit und Selbstvertrauen

- Ein Buch, das dich erinnert: Du darfst deine Geschichte selbst schreiben

Vielleicht erkennst du dich in manchen Zeilen wieder. Vielleicht geben dir einzelne Gedanken genau die Kraft, die du gerade brauchst. Vielleicht öffnet dieses Buch eine Tür, mit der du gar nicht gerechnet hast.

Bist du mutig genug, dieses Buch zu öffnen?
Und gemeinsam herauszufinden, wie du deine Geschichte schreiben willst?

Denn Dein Leben verändert die Welt – SPIEGEL-Bestseller, nachhaltig produziert und gedruckt auf 100 % Recyclingpapier, umweltfreundliches Buch für bewusste Leser:innen

Wie man Geschichte schreibt

This Is Where We Live zeigt in über 200 Illustrationen, wie Zeichnung unser Verständnis von Raum erweitern kann. Künstler:innen entwerfen Fantasiestädte, verwandeln Grundrisse in Geschichten oder fangen den Alltag in Bildern ein. Detailverliebt oder verspielt, poetisch oder analytisch - die Arbeiten machen sichtbar, wie wir Orte erleben und uns vorstellen. So entsteht ein Buch an der Schnittstelle von Illustration, Architektur und Designkultur, das gleichermaßen inspiriert und überrascht.

Illustrated Stories of Place and Space

This Is Where We Live

Das neue URLAUBSARCHITEKTUR Buch bricht bewusst mit dem vertrauten Schwarz-Weiß der architektonischen Minimalästhetik. In einem Markt voller "schöner" Bücher und makelloser Fotos setzt die Neuveröffentlichung auf Farbe, Experimentierfreude und das lebendige Potenzial des Unfertigen. "Nur schön ist lau" - und genau das will dieses Buch definitiv nicht sein. Mehr als ein Bildband ist es ein Manifest für mutiges Design, freudige Transformation und Architektur als Ausdruck von Optimismus. "Dream in Progress" lädt Leser:innen dazu ein, Inhalte nach dem Zufallsprinzip zu entdecken und sich treiben zu lassen. Man kann unser neues Buch zufällig aufschlagen, weglegen, wieder zur Hand nehmen. Und man kann darin instinktiv den Farben folgen, die sich durch 16 Projekte ziehen - jedes für sich eine Geschichte des Werdens. Die Ferienhäuser sind keine abgeschlossenen Statements, sondern lebendige Experimente: Architektur wird hier nicht als fertiges Objekt gezeigt, sondern als dynamisches Zusammenspiel von Menschen, Ort und Möglichkeiten. Die Projekte bewegen sich im Spannungsfeld zwischen Idee und Umsetzung. Sie vertrauen auf den Prozess, folgen ihrer Intuition und zeigen, wie selbst kleine Gesten bereichernd sein können. Vom ehemaligen Bauernhaus bis zum Industrierelikt, angereichert mit spielerischen Visionen, machen wir mit Dream in Progress sichtbar, wie vertraute Orte außergewöhnlich werden können - allein durch die Einladung, sich zu verändern. Architektur bleibt die Protagonistin, aber subtil - zwischen den Zeilen, in den leisen Momenten, in denen sich Lebenswege verschieben. Dream in Progress lädt ein, innezuhalten, neu zu denken und Räume mit Vertrauen und Optimismus zu betreten. Es zeigt: Träumen ist keine Flucht, sondern ein Möglichkeitsraum - um zu bestimmen, wie wir leben, warum wir reisen und wie wir Gestaltung immer wieder neu erfahren können.

Notes from in between

URLAUBSARCHITEKTUR - Dream in Progress

Das modernistische Diktum Less is More hat auch heute nichts von seiner Attraktivität verloren, auch wenn es immer mehr mit der kapitalistischen Forderung More for Less zu verschwimmen scheint. Die Kritik an der Verschwendung finanzieller, ökologischer und sozialer Ressourcen ist so zum moralischen Paradigma der Schuld und der »zynischen Feier des Ethos der Austerität« geworden, die insbesondere jenen, die ohnehin wenig haben, Sparsamkeit und Verzicht verordnet. 
In seinem brillanten Essay kritisiert Architekt und Theoretiker Pier Vittorio Aureli Ästhetisierungen der Askese, die »Austerity-Chic« zu Lifestyle, Calvin-Klein-Stores zu ­ Klöstern der Moderne, Steve Jobs zum ­ Inbegriff mönchischen Lebens und Minimalismus zum ­ neuesten Konsum-Trend fetischisieren.

Aureli fordert uns auf, Weniger weder unter dem Paradigma von Verlust und Schulden noch unter dem Anspruch von Wachstum und Steigerung zu betrachten und stattdessen entlang des Mottos Weniger ist genug alternative und kritische, kollektive und soziale Wendungen der Erfüllung jenseits von Besitz und Produktivität zu erforschen.

Architektur und Askese

Weniger ist genug

Wem kann man vertrauen, wenn die Welt am Abgrund steht?Brüssel, 1939. Am Place Brugmann ist Charlotte zu Hause, hier kennt sie alle Bewohner und jeden verborgenen Winkel. Doch kurz bevor die Nazis in Belgien einmarschieren, verschwinden Charlottes Nachbarn, die Raphaëls, über Nacht und lassen alles zurück. Bald wird klar, dass die Schicksale der Hausbewohner sich unlösbar miteinander verbinden.&nbsp; 
Alice Austen erzählt von einem Haus, den Menschen, die in ihm leben, und warum es sich lohnt, in Zeiten großer Bedrohung an die Kraft der Liebe und der Kunst zu glauben. Eine große Geschichte von Liebe und Verrat, Feigheit und Widerstand im besetzten Brüssel.&nbsp;'Ein Mietshaus und seine eigensinnigen Bewohner. Eine fesselnde und schöne Lektüre.' Abraham Verghese'Auch wenn einem das Herz bricht,&nbsp;ist es das größte Leseerlebnis seit Jahren.' Oprah DailyFür Leser*innen von Anthony Doerr, Yael van der Wouden und Ann Patchett

Roman | »Das größte Leseerlebnis seit Jahren.« Oprah Daily

33 Place Brugmann

Von Bowie bis Beyoncé - Gemeinsamkeiten quer durch die Popmusik

Vorhang auf für die ganz Großen der Musik, Ikonen und Idole, wie man sie noch nie gesehen hat: In 53 Doppelporträts stehen sich Popstars aus achtzig Jahren Musikgeschichte gegenüber - jeweils ein Klassiker und ein Star der Gegenwart, ein verbindendes Thema baut die Brücke über Zeit und Raum hinweg. Die erste große Girlband, The Supremes, trifft die Spice Girls, Ed Sheeran teilt sich die Straße als Bühne mit der Kelly Family, die wandelbare Madonna schaut zusammen mit dem Style-Chamäleon Lady Gaga in den Spiegel. Ergänzt werden die spannenden Gegenüberstellungen von Fun Facts, die den Einblick in die Welt der Popmusik abrunden.

Von der Journalistin und Musikerin Ariana Zustra geschrieben und großzügig illustriert durch die international erfolgreiche Australierin Susanna Harrison ist dieses poppige Sachbuch ein vielfältiges und unterhaltsames Lesevergnügen.
Don't ever stop the music!

Unsterbliche Popstars und was sie verbindet

Don't Stop the Music

Markant prägen sie das Landschaftsbild in Deutschlands größtem Mittelgebirge - Schwarzwaldhöfe. Wie eine Mütze haben manche ihr Dach tief über die Fensteraugen gezogen, die geschindelten Wände sind von der Witterung graubraun gefärbt. Eingebettet in die Umgebung, vereinzelt am Straßenrand oder weit abgeschieden schmiegen sich die Gebäude in die Szenerie. Manche sind verlassen, andere spiegeln jahrhundertealte Familiengeschichten. Auf ihren Fahrten durch den Schwarzwald haben Bärbel Schlegel und Jochen Krumpe die Geschichten von sechzehn solcher Häuser gesammelt: architektonische Perlen, kulturhistorische Schätze und innovative Konzepte. Texte und Fotos machen die Höfe und die Menschen darin lebendig.

Schwarzwaldhöfe

Die Dokumentation der bislang ambitioniertesten Installation der norwegischen Künstlerin - ein unwirkliches Universum, bevölkert von 55 identischen Figuren.

Sandra Mujinga arbeitet medienübergreifend mit Installationen, Skulpturen, Videos, Fotografien, Performances und Musik. Sie inszeniert Begegnungen mit unbekannten Wesen, schafft, inspiriert von Afrofuturismus, Posthumanismus und Science-Fiction, immersive Räume, in denen Skulptur, Sound und Licht miteinander verschmelzen. Die geisterhaften, hybriden Figuren ihrer neuen Arbeit entziehen sich durch Wiederholung und Abstraktion einer eindeutigen Lesbarkeit: Skin to Skin lädt ein, sich fluide, hybride und widerständige Existenzformen jenseits konventioneller Kategorien vorzustellen - poetisch, politisch und radikal zeitgenössisch.

Ed.: Axel Köhne. Text: Alexis Pauline Gumbs, Bianca Manu, Sandra Mujinga, Masande Ntshanga, Stella Rollig, Rein Wolfs.

Ausst. Kat. Belvedere 21, Wien

Sandra Mujinga. Skin to Skin

"Meine Aufgabe als Architekt sehe ich darin, enge gesellschaftliche Grenzen zu verschieben, um lebenswerte Räume für die Entwicklung heutiger und zukünftiger Gesellschaften zu schaffen" so sagt es Andreas Schneider im Vorwort der vorliegenden Publikation. Im Gespräch mit dem Architekturhistoriker und emeritierten Professor für Architekturtheorie und Baugeschichte an der School of Architecture der Hochschule Bremen Eberhard Syring wird diese Haltung vertieft. Schneider beschreibt seine "Architekturphilosophie" als Zusammenspiel von Idee, Kontext und Material - im Städtebau verbunden mit der Aufgabe, lebenswerte Städte "im menschlichen Maßstab" zu schaffen.
Die Monographie dokumentiert ausgewählte Bauten und Projekte aus den Jahren 1995 bis 2025 - von realisierten Gebäuden über Wettbewerbe bis zu städtebaulichen Konzepten. Zahlreiche Fotografien, Zeichnungen und Texte zeigen die Bandbreite des architektonischen Denkens des Büros und beleuchten den so nachhaltigen wie künstlerischen Umgang mit Material, Farbe und Kontext.

andreas schneider architekten - bauten + projekte - 1995-2025

The Arik Brauer Villa

Autres titres sur ce thème