<div class="raw-html-embed"><a href="https://staempflirecht.ch/studium">JUS-Studium? Das Fachwissen von Expertinnen und Experten des Schweizer Rechts – griffbereit!</a></div>

Über uns

À propos de nous

Nachhaltigkeit

Durabilité

Open Access

Karriere

Carrière

Aboverträge Kündigen

Résiliation d’abonnement

Vertrag widerrufen

Résiliation de contrat 

Datenschutz

Protection des données

Impressum

Mentions légales

Barrierefreiheit

Accessibilité

Zahlung und Lieferung

Paiement et livraison

Libra

Was ist Libra?

C'est quoi Libra ?

Kostenlos testen

Tester gratuitement

LEXIA

LEXIA Arbeitsrecht

Was ist LEXIA?

C'est quoi LEXIA ?

LEXIA Familienrecht

Zeitschriften

Revues

recht

Pflegerecht

ZBJV

forumpoenale

ZStrR

Anwaltsrevue

Revue de l'avocat

RSAS

FamPra.ch

ASYL

Life Science Recht

BlAR

Sachbuch

Livres spécialisés

LOKI

Semaphor

Fokusthemen

Focus

Thema

Recht studieren

Arbeitsrecht

Droit du travail

Studium

Études

Familienrecht

Droit de la famille

Sozialversicherungsrecht

Droit des assurances sociales

Strafrecht

Droit pénal

Aktienrecht

Droit des sociétés anonymes

Publikationen

Publications

Literatur

Digitales Angebot

Bücher

Livres

Buchreihen

Collections

Onlinemodule LEXIA

Modules en ligne LEXIA

recht.ch

Studienliteratur

Littérature pour les études

Swisslex

Dienstleistungen

Services

Dienstleistungen für

Corporate Books

Publishing Lösungen

Aktuelles

Geschäftskunden

Professionnels

Corporate Publishing

Content solutions

Buchhandlungen

Librairies

Veranstaltungen

Événements

Presse

Dozierende

Enseignants

Studierende

Étudiants

Inserierende

Annonceurs

Newsletter

Blog

Autorinnen/Autoren

Auteurs

Unsere Schreibenden

Hilfe

Unsere Autorinnen und Autoren

Liste

Autorenlounge

Espace des auteurs

Bei uns publizieren

Publier chez nous

Open Access Policy

Verlag

Éditions

Themen

Mehr wissen

Mitarbeitende

Collaborateurs

Geschichte

Histoire

Unser Magazin

Notre magazine

Vision und Mission

Vision et mission

Partner

Partenaires

Unternehmenskultur

Culture d'entreprise

Kontakt

Contact

Shop

Schweizer Recht

Ausländisches Recht

Über unseren Shop

Neuerscheinungen

Nouveautés

Unsere Funktionen

Nos fonctions

Vorankündigungen

À paraître

Nach Rechtsgebiet

Par domaine juridique

Kommentare

Commentaires

Gesamtkatalog

Catalogue complet

Fachkatalog Recht

Catalogue de droit

Ludovico Einaudi kehrt mit 'The Summer Portraits Live' zurück. Live aufgenommen in London in der Royal Albert Hall im Jahr 2025, enthält diese neue Sammlung sowohl Lieblingsstücke aus 'The Summer Portraits' als auch beliebte Klassiker wie 'I Giorni', 'Nuvole Bianche' und 'Experience'.

The Summer Portraits Live

01. Rose Bay Live at the Royal Albert Hall 02. To Be Sun Live at the Royal Albert Hall 03. Punta Bianca Live at the Royal Albert Hall 04. Episode One Live at the Royal Albert Hall 05. Santiago Live at the Royal Albert Hall 06. Jay Live at the Royal Albert Hall 07. I Giorni Live at the Royal Albert Hall 08. Pathos Live at the Royal Albert Hall 09. Maria Callas Live at the Royal Albert Hall 10. Experience Live at the Royal Albert Hall 11. Nuvole Bianche Live at the Royal Albert Hall 12. The Tower Live at the Royal Al

Decca Classics präsentiert Lise Davidsen: Live at the Met - aufgenommen während des bahnbrechenden Soloauftritts der Sopranistin an der Metropolitan Opera im September 2023. 'Es kommt selten vor, dass die Met einen Künstler zu einem Solokonzert in ihrem Auditorium mit 3.800 Plätzen einlädt. Und noch seltener ist es, dass diese Sängerin ihr Debüt in New York City gibt. Aber Davidsen ist etwas ganz Besonderes: eine echte dramatische Sopranistin.' (The New York Times). 'Keine Kulissen, keine Kostüme, kein Orchester: Aber die ganze Oper war da.' so die Zeitung weiter. Davidsen hat eine enge Beziehung zur Met, wo sie seit ihrem Debüt 2019 regelmäßig in Hauptrollen von Tschaikowski, Wagner, Strauss, Verdi, Puccini und Beethoven auftritt. 'Ich betrachte die Met als mein zweites Zuhause', sagt Davidsen. 'Aber um so etwas gebeten zu werden, war etwas ganz Besonderes.' Zu den Höhepunkten zählen Wagners 'Dich, teure Halle' aus Tannhäuser, Amelias Arie aus dem dritten Akt von Verdis 'Un ballo in maschera' und Puccinis 'Vissi d'arte'. Dazu kommen Lieder von Schubert sowie Musik von Grieg und Sibelius als Hommage an Davidsens skandinavische Herkunft. Die Veröffentlichung folgt auf Davidsens gefeiertes Wagner-Album 'Der fliegende Holländer', welches den Gramophone Award 2025 für die beste Opernaufnahme gewann und von Kritikern weltweit hoch gelobt wurde.

Live At The Met

Ferdinand Béchard examine les concepts d'autonomie et de césarisme dans le contexte du droit municipal moderne. Il explore l'histoire de l'autonomie nationale, sa place dans la science politique, et son application aux associations, aux corps municipaux, aux grands corps de l'État et aux collèges électoraux. L'ouvrage analyse la tension entre la liberté individuelle et la centralisation du pouvoir, en s'appuyant sur des exemples historiques et des réflexions sur l'évolution de la société française.

Une introduction au droit municipal moderne par Ferdinand Béchard, explorant l'équilibre entre autonomie locale et pouvoir central au XIXe siècle

Autonomie et Césarisme

Edition Schott

Aus dem Konvolut der - wohl Anfang der 20er-Jahre entstandenen und später zusammengestellten - 2 Lieder, op. 53 (ED 24000), hat die Komponistin einen Titel, der ihr wohl besonders am Herzen lag, herausgegriffen: Die Nachtigall. Sie bearbeitete das Solo-Lied als Kammermusik-Version und fügte eine Flötenstimme hinzu, indem sie den Part der rechten Klavierhand aufteilte und einen Teil dem Blasinstrument zuwies. Der witzige Duktus dieses Kleinods mit ihren laut-malerischen Effekten dürfte seine Wirkung beim Publikum nicht verfehlen.

Schwierigkeitsgrad: 4

Fassung für Alt, Flöte und Klavier. op. 53/1. Alt, Flöte und Klavier. Alt. Partitur und Stimme

Die Nachtigall

Im Jahr 2025 jährt sich zum 150. Mal der Todestag von Georges Bizet, dem Komponisten der berühmten Oper 'Carmen'. Der italienische Pianist Roberto Prosseda hat nun Bizets weniger bekanntes Klavierrepertoire aufgenommen. Sein neues Album beinhaltet alle Soloklavierwerke, darunter die 'Chants du Rhin', Lieder ohne Worte in der Tradition Mendelssohns sowie Préludes, Nocturnes und Walzer, in denen Chopins romantisches Klaviererbe nachklingt. Den Begleittext im Booklet schrieb der weltweit führende Bizet-Experte Hugh Macdonald. Roberto Prosseda, 1975 in Latina, Latium, geboren, ist einer der aktivsten und vielseitigsten italienischen Musiker der aktuellen internationalen Szene. Weltweite Bekanntheit erlangte er durch seine Einspielung sämtlicher Klavierwerke Mendelssohns. In den letzten 20 Jahren trat Prosseda mit einigen der weltweit führenden Orchestern und Dirigenten auf. Er ist regelmäßiger Gast in den großen italienischen Konzertsälen, darunter die Accademia Nazionale di Santa Cecilia und das Teatro alla Scala.

Bizet: The Piano Works

Dieses Album vereint zwei Werke, die nur 17 Jahre auseinanderliegen, deren Komponisten auf den ersten Blick jedoch Welten voneinander entfernt zu sein scheinen. Die Kombination von Tschaikowskys monumentalem Klaviertrio in a-Moll (1882) mit Schönbergs 'Verklärter Nacht' (1899, Originalbesetzung für Streichsextett) offenbart eine musikalische Kontinuität vom großen russischen Romantiker bis zum wegweisenden Wiener Modernisten. 'Verklärte Nacht' wurde in einem neuen Arrangement für Klaviertrio von Henk Guittart, einem der weltweit führenden Schönberg-Spezialisten, adaptiert und erstmals aufgenommen. Diese Debüt-Aufnahme des Amsterdam Piano Trios präsentiert den preisgekrönten Hyperion-Pianisten Andrey Gugnin zusammen mit der Geigerin Anna Lipkind-Mazor und dem Cellisten Dmitry Prokofiev.

Tchaikovsky: Piano Trio; Schoenberg: Verklärte Nacht

Verismo' in der Oper bedeutet, wie der Name sagt, nicht nur eine Hinwendung zu gesteigertem Realismus der Handlung. Die Werke sind gekennzeichnet durch leidenschaftliches Handeln, weitgespannte Melodik, effektvolle Orchestrierung, pittoreske Schauplätze sowie die oftmals ungeschminkte Darstellung von Liebe, Eifersucht, Verrat und Grausamkeit. Die Stoffe wenden sich dem Alltagsleben und den einfachen Menschen aus dem Volk zu, wobei historische Themen oder ein exotisches Ambiente nicht ausgeschlossen sind. Luciano Pavarottis Album 'Verismo' enthält Schlüsselarien aus Opern wie 'Fedora' ('Amor ti vieta'), 'Adriana Lecouvreur' ('L'anima ho stanca') und 'Andrea Chénier' ('Colpito qui m'avete ... Un dì all'azzuro spazio'). Hier ist ohne Zweifel ein idealer Sänger am Werk, der stimmliche Brillanz mit der Fähigkeit zur Darstellung tiefer menschlicher Emotionen vereint. Diese Neuauflage des ursprünglich 1971 erschienenen Albums verwendet erstmals die neu in HD gemasterten Originalbänder aus den Decca-Archiven. Dies verleiht den historischen Aufnahmen eine überaus lebendige und nuancenreiche Klanggestalt.

Verismo Arias

Dans 'Les Bourses du travail', Gustave de Molinari examine la répartition des richesses issues du progrès industriel, pointant du doigt l'inégalité entre les classes capitalistes et ouvrières. Il analyse les causes de cette disparité, notamment le salariat, et critique les solutions socialistes proposées. Molinari explore les conditions du salaire, les relations entre entrepreneurs et ouvriers, et les perspectives d'amélioration de la situation ouvrière.

Une analyse des bourses du travail par Gustave de Molinari, explorant les inégalités salariales et les dynamiques entre capital et travail au XIXe siècle

Les Bourses du travail

Für seine erste Aufnahme mit dem City of Birmingham Symphony Orchestra entschied sich Musikdirektor Kazuki Yamada für drei Werke des Komponisten William Walton - eine durchaus passende Wahl für ein englisches Orchester! Die beiden Sinfonien veranschaulichen verschiedene Phasen in Waltons Schaffen vor und nach dem Zweiten Weltkrieg. Zwischen der 1935 uraufgeführten, kraftstrotzenden ersten Symphonie und seiner eher nachdenklichen, George Szell gewidmeten zweiten Symphonie liegen 25 Jahre. Walton, den wir heute als einen der 'britischsten' Komponisten des 20. Jahrhunderts betrachten, begann als Avantgardist, stellte sich jedoch ab den 1930er Jahren zunehmend in die englische Musiktradition eines Elgar oder Vaughan Williams. Dies brachte ihm schließlich auch Auftragskompositionen für royale Anlässe ein, wie beispielsweise den Marsch 'Orb and Sceptre' anlässlich der Krönung Elisabeths II., deren 100. Geburtstag wir im Jahr 2026 gedenken. Kazuki Yamada, ab 2026 auch Chefdirigent des Deutschen Symphonie Orchesters Berlin, über seine Zusammenarbeit mit dem CBSO: 'Sie haben eine besondere Telepathie, einen sechsten Sinn. Wir können uns in der Musik gegenseitig spüren, auch ohne Worte. Es ist eine echte Partnerschaft, wie eine Familie. Sie haben mich von Anfang an willkommen geheißen, und jetzt ist es wie eine Liebesgeschichte.'

William Walton: Symphonies 1 & 2 / Orb and Sceptre

Der international gefeierte japanische Komponist und Dirigent Joe Hisaishi präsentiert gemeinsam mit dem Royal Philharmonic Orchestra und dem renommierten Harfenisten Emmanuel Ceysson eine außergewöhnliche Weltersteinspielung: Hisaishis Symphony No. 3 'Metaphysica' und ein Harfenkonzert - ein virtuoses, genreübergreifendes Werk, das eigens für Ceysson komponiert wurde. Die Idee zum Harfenkonzert entstand 2023 während Hisaishis Auftritt mit dem Los Angeles Philharmonic in der Hollywood Bowl vor 17.500 Zuhörern. Im engen Austausch mit Emmanuel Ceysson entwickelte Hisaishi ein Werk, das die traditionellen Grenzen der Harfe auslotet. Statt filigraner Zurückhaltung entfaltet das dreisätzige Konzert eine kraftvolle, dynamische Klangsprache mit rhythmischer Energie und emotionaler Tiefe. Ergänzt wird die Aufnahme durch die Symphony No. 3 'Metaphysica', die 2021 zum 50-jährigen Jubiläum des New Japan Philharmonic uraufgeführt wurde. Inspiriert von Gustav Mahler verbindet Hisaishi in diesem Werk präzise rhythmische Strukturen mit vielschichtigen orchestralen Strukturen und schafft eine eindrucksvolle symphonische Form von hoher Ausdruckskraft. Mit dieser Veröffentlichung zeigt Joe Hisaishi eindrucksvoll seine einzigartige Fähigkeit, cineastische Ausdruckskraft mit symphonischer Größe zu verbinden - ein musikalisches Ereignis für Klassikliebhaber ebenso wie für Fans seiner weltberühmten Filmmusik.

Symphony No. 3 (Metaphysica) & Harp Concerto

Dieses neue Album mit Elgars berühmtem Chorwerk 'The Dream of Gerontius' der Huddersfield Choral Society erscheint genau zum richtigen Zeitpunkt, um mit dem neuen Kinofilm 'The Choral' mit dem dreimaligen Oscar-Nominierten Ralph Fiennes in der Hauptrolle zu erscheinen. Der Film spielt im Jahr 1916 und basiert auf einem Drehbuch des berühmten Dramatikers Alan Bennett ('History Boys', 'The Lady in the Van') aus Yorkshire. Im Mittelpunkt steht ein Chor aus Nordengland, der sich trotz der Herausforderungen und Verluste wichtiger Sänger, die an der Westfront kämpfen, auf die Aufführung von Elgars 'Dream of Gerontius' vorbereitet. Die Geschichte spiegelt in hohem Maße den Chor wider, der auf dieser neuen Aufnahme zu hören ist. 23 Mitglieder des echten Huddersfield Choral Society meldeten sich zum Militärdienst und kämpften im Ersten Weltkrieg, während dessen es tatsächlich eine gefeierte Aufführung von Elgars Meisterwerk unter der Leitung von Sir Edward Elgar selbst gab. 'The Choral' ist sowohl der Name des Films als auch der Spitzname der Huddersfield Choral Society. Diese neueste Aufnahme mit der Huddersfield Choral Society, dem Orchestra of Opera North und Martyn Brabbins markiert den 80. Jahrestag der überaus erfolgreichen ersten Aufnahme des Werks durch den Chor im Jahr 1945. Diese neue Aufnahme könnte die anderen noch in den Schatten stellen, unterstützt durch Fiennes und eine Reihe von Schauspielern, darunter Simon Russell Beale.

Elgar: The Dream of Gerontius

Campagnoli:String Quartets,Flute Quartets

Mit den Cellokonzerten von Edward Elgar und Antonín Dvorák widmet sich Alban Gerhardt zwei Schlüsselwerken des Repertoires - und legt mit seiner ersten Studioeinspielung zugleich ein künstlerisches Resümee aus 35 Jahren intensiver Auseinandersetzung vor. Gemeinsam mit dem WDR Sinfonieorchester unter Andrew Manze entstehen Interpretationen, die bewusst mit überlieferten Hörtraditionen brechen. Gerhardt versteht seine Lesart als 'Rückkehr zu den Quellen' - zu den Partituren selbst - und stellt damit die Frage nach dem vermeintlich 'richtigen' Zugang zu diesen ikonischen Werken neu. Seine konsequente Orientierung am Notentext führt zu teils ungewohnten Tempi und Proportionen, die eine besondere Frische und Unmittelbarkeit entfalten und den detaillierten Vorgaben von Elgar und Dvorák näherkommen. Ganz im Sinne Gustav Mahlers - 'Tradition ist nicht die Anbetung der Asche, sondern die Bewahrung des Feuers' - entfacht diese Aufnahme die Strahlkraft zweier Meisterwerke neu.

Elgar & Dvorak: Cello Concertos

The Summer Portraits Live

Weitere Titel zum Thema