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Gesamtkatalog

Catalogue complet

Berrigan C: Continual Fragments of the
Now

Continual Fragments of the Now

Caitlin Berrigan

The Austrian artist Maria Lassnig (b. Kappel am Krappfeld, 1919; d. Vienna, 2014) and the Norwegian painter Edvard Munch (b. Løten, 1863; d. Ekely, Oslo, 1944) were equals in the radical and unsparing scrutiny of their own selves. Each also had a ­singular way of handling paint as a means of their art and powerful medium for expression of emotions like grief, love, loneliness, trepidation, joy, pain, or also for physical levels of perception. The richly illustrated volume accompanies the grand double exhibition of these two exceptional artists' oeuvres. Released on occasion of the exhibitions at Hamburger Kunsthalle and Kunsthaus Zürich, it presents intimate insights into the artists' works, highlighting parallels as well as differences between what are arguably two of the most celebrated oeuvres in more recent art history. With writings by Andreas Eriksson, ­Sandra Gianfreda, Sheela Gowda, Johanna Hornauer, Hans Dieter Huber, Siri Hustvedt, ­Brigitte Kölle, Maria Lassnig, Edvard Munch, Johanna Ortner, Ulrike Ottinger, Ashley Hans Scheirl, Luc Tuymans, and others. &nbsp;

Maria Lassnig and Edvard Munch

Flow of Paint = Flow of Life

Sophie Mercedes Köchert

Salzkammergut SELECTED II

Yoel Díaz Vásquez

Prevision

Drache & Chamäleon

Der erste Band der Serie Der blaue Luftsturmtrupp erscheint in einer bemerkenswert hohen Auflage, der Ansturm ist groß. Doch um Dragon Land zu überflügeln, reicht das noch lange nicht. Da erhält Garyo die Anfrage, einen Beitrag zu einer Sonderausgabe zu leisten, in der sich alle Legenden der Mangaszene versammeln.

Drache & Chamäleon 07

Imago

Das Handwerk des Kunstfälschers ist geleitet von Rache, missionarischem Eifer und der Hoffnung auf Anerkennung vonseiten des Kunstbetriebs. Auf Basis dieses Grundmotivs seziert Thomas Ettl anhand exemplarischer Fälle den psychosozialen Hintergrund und die lebensgeschichtliche Herkunft des Kunstfälschers. In essayistischen Streifzügen führt er ein in das spannungsreiche Seelenleben des Fälschers, das beherrscht ist von einer umfassenden, biografisch geprägten Angst. Die enge psychodynamische Beziehung zwischen Kunstfälscher, Expertise und Kunstbetrieb hält dabei fortwährend ein vulnerables narzisstisches Regulationssystem unter Spannung, das zwischen Größe und Minderwertigkeit oszilliert.

Psychodynamik einer selbstsüchtigen Beziehung

Der Zorn des Kunstfälschers und das Zittern der Kritik

Fabian Reimann

Romantik – manual

"Zweiter Atem" ist im gleichen Maße Lebenserzählung wie Geschichte einer faszinierenden künstlerischen Entwicklung. Maurice Blik, als Kind einer jüdischen Familie aus Amsterdam nach Bergen-Belsen deportiert, heute einer der bekanntesten Bildhauer in Großbritannien, begibt sich auf die Suche nach seiner Vergangenheit und beschreibt eindrücklich, wie seine traumatischen Erlebnisse nach und nach in seinen bildhauerischen Arbeitsprozessen zu einer eigenen Ausdrucksform fanden.

Mein Überleben durch Kunst

Zweiter Atem

Shilpa Gupta behandelt in ihrer künstlerischen Arbeit wichtige Fragen unserer Gesellschaft wie Zugehörigkeit, Zensur, Religion, Meinungsfreiheit und Menschenrechte. Ihre Werke zeugen von einer tiefen Auseinandersetzung mit Fragen sozialer, geografischer und psychologischer Grenzziehungen und deren Einfluss auf das öffentliche Leben.
Sie thematisiert die wachsende nationale Öffentlichkeit in Indien, die von Geschlechter- und Klassenschranken, religiösen Unterschieden sowie der Macht repressiver Staatsapparate geprägt ist. Dabei bildet die Sprache und die ihr innewohnende Macht einen Schwerpunkt in ihrem Werk.
Ihr Œuvre umfasst Medien wie Roboterarbeiten, fotografische Lichtbilder, interaktive Soundvideos, motorisierte Mechanismen, gefundene Objekte sowie computergestützte Installationen und öffentliche Performances. Shilpa Gupta zählt zu den wichtigsten Medienkünstler*innen der Gegenwart.Shilpa Gupta (*1976, Mumbai) lebt und arbeitet in Mumbai. Von 1992-1997 Studium der Bildhauerei an der J. J. School of Fine Arts in ihrer Heimatstadt. Guptas Arbeiten werden international ausgestellt, u.&nbsp;a. Tate Modern und Serpentine Gallery, London; Centre Pompidou, Paris; Mori Museum, Tokio und Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk.

Shilpa Gupta. we last met in the mirror

Die Doppeldeutigkeit des Titels "Einen Dreck muss ich!" gilt es zu beachten. Roland Maurmair ist ein raffinierter Wortspieler, der die Sprache so genau bearbeitet wie - in seinen Arbeiten - die Verknüpfungen traditioneller Technologien, neuer Medien und Erscheinungen aus der Biosphäre. Die Publikation bietet einen U¿berblick über Maurmairs künstlerisches Schaffen der letzten Jahre.
In seinen Installationen und Objekten stellt er immer wieder kritische, oft subversiv witzige Zusammenstöße zwischen Mensch, Natur und Technik her. Als experimentell "elektrifizierte Natur" beschreibbar, demonstrieren sie mit leichter Hand die heute gesellschaftlich produzierten Verrücktheiten, Dummheiten, Heucheleien und Idiotien. Wo seine Erfindungen und Aktionen ans Absurde grenzen, wird auch die leise Melancholie spürbar, die dieser hellwache Erbe der Romantik mitbringt.

Roland Maurmair - Einen Dreck muss ich!

Im Fokus der Ausstellung Im Erweiterten Raum stehen herausragende künstlerische Positionen der Malerei und Zeichnung - Kunstwerke aus der STRABAG ART Collection, die auf sehr unterschiedliche Art und Weise die Grenzen ihres Mediums ausloten. Dabei beweisen sie einmal mehr, dass diese traditionellen Ausdrucksmittel der zeitgenössischen Kunst in unserer multimedialen Gegenwart nichts an Strahlkraft und Ausdrucksstärke verloren haben. Die vielfältigen, bisweilen auch raumgreifenden und eigens für die Schau entstandenen Arbeiten überzeugen sowohl durch formale als auch inhaltliche Könnerschaft. Die zehn in der Ausstellung gezeigten österreichischen und europäischen Künstler*innen sind Preisträger*innen des STRABAG ART Award.


Im Dialog mit der Hauptausstellung gewähren die Räumlichkeiten der Factory einen vertiefenden Einblick in den STRABAG ART Award. Zu sehen sind Kunstwerke von insgesamt 34 nationalen und internationalen künstlerischen Positionen aus der STRABAG ART Collection.

Im erweiterten Raum

Erwin Wurm

Photographic Sculptures

Die Vitalis-Minikalender sind ein ideales Mitbringsel zu einem sensationellen Preis, ein farbenfroher Gruß mit den wichtigsten Gemälden für Kunstliebhaber, den schönsten Ansichten traumhafter Reiseziele, mit den aufregendsten Fotos aus allen Lebensbereichen. Minikalender zum Blättern und Staunen, Verschicken und Verschenken; Minikalender als farbenfrohe Jahresbegleiter auf dem Schreibtisch. Minikalender als Reisegrüße, die noch ins kleinste Briefkuvert passen. Und welche Überraschung, wenn die kultigen Objekte im Bus, im Café oder beim Treffen aus der Handtasche gezaubert werden.

Minikalender

Wiener Werkstaette 2027

Continual Fragments of the Now

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