<div class="raw-html-embed"><a href="https://libratech.ai/ch/?utm_source=partner&amp;utm_medium=website&amp;utm_campaign=wkch_libra_prsp_staempfli_07_2026
">Stämpfli Fachinhalte - jetzt im rechtssicheren Libra All-In-One AI Workspace verfügbar - Jetzt kostenlos testen!</a></div>

Über uns

À propos de nous

Nachhaltigkeit

Durabilité

Open Access

Karriere

Carrière

Aboverträge Kündigen

Résiliation d’abonnement

Vertrag widerrufen

Résiliation de contrat 

Datenschutz

Protection des données

Impressum

Mentions légales

Zahlung und Lieferung

Paiement et livraison

Libra

Was ist Libra?

C'est quoi Libra ?

Kostenlos testen

Tester gratuitement

LEXIA

LEXIA Arbeitsrecht

Was ist LEXIA?

C'est quoi LEXIA ?

LEXIA Familienrecht

Zeitschriften

Revues

recht

Pflegerecht

ZBJV

forumpoenale

ZStrR

Anwaltsrevue

Revue de l'avocat

RSAS

FamPra.ch

ASYL

Life Science Recht

BlAR

Sachbuch

Livres spécialisés

LOKI

Semaphor

Fokusthemen

Focus

Thema

Recht studieren

Arbeitsrecht

Droit du travail

Studium

Études

Familienrecht

Droit de la famille

Sozialversicherungsrecht

Droit des assurances sociales

Strafrecht

Droit pénal

Aktienrecht

Droit des sociétés anonymes

Publikationen

Publications

Literatur

Digitales Angebot

Bücher

Livres

Buchreihen

Collections

Onlinemodule LEXIA

Modules en ligne LEXIA

recht.ch

Studienliteratur

Littérature pour les études

Dienstleistungen

Services

Dienstleistungen für

Corporate Books

Publishing Lösungen

Aktuelles

Geschäftskunden

Professionnels

Corporate Publishing

Content solutions

Buchhandlungen

Librairies

Veranstaltungen

Événements

Presse

Dozierende

Enseignants

Studierende

Étudiants

Inserierende

Annonceurs

Newsletter

Blog

Autorinnen/Autoren

Auteurs

Unsere Schreibenden

Hilfe

Unsere Autorinnen und Autoren

Liste

Autorenlounge

Espace des auteurs

Bei uns publizieren

Publier chez nous

Autorenstimmen

Témoignages

Verlag

Éditions

Themen

Mehr wissen

Mitarbeitende

Collaborateurs

Geschichte

Histoire

Vision und Mission

Vision et mission

Unser Magazin

Notre magazine

Unternehmenskultur

Culture d'entreprise

Partner

Partenaires

Kontakt

Contact

Shop

Schweizer Recht

Ausländisches Recht

Über unseren Shop

Neuerscheinungen

Nouveautés

Unsere Funktionen

Nos fonctions

Vorankündigungen

À paraître

Nach Rechtsgebiet

Par domaine juridique

Kommentare

Commentaires

Gesamtkatalog

Catalogue complet

Walzer Nr. 2

aus "Suite für Varieté-Orchester". 2 Ukulelen. Partitur

Bärenreiter Urtext

Die "Six Grandes Marches" op. 40 - D 819 gehören wohl zu Schuberts eindrucksvollsten späten Werken für Klavier zu vier Händen. Möglicherweise komponierte er sie während seines zweiten Aufenthalts auf Schloss Zselíz, wo er als Klavierlehrer der beiden Komtessen Marie-Therese und Karoline Esterházy engagiert war und zahlreiche Klavierduette schuf. Die musikalisch abwechslungsreich gestalteten Märsche erschienen 1825 kurz aufeinanderfolgend in zwei Heften und sind formal jeweils mit einem kontrastierenden lyrischen Trioteil ausgestattet. Sie spannen einen für Schuberts Personalstil repräsentativen Bogen von Anklängen an die Militärmusik über sommerlich-unbeschwerte Passagen bis zum hochdramatischen Trauermarsch, letzterer exemplarisch realisiert in der "Grande Marche" es-Moll Nr. 5, die Chopin vorwegzunehmen scheint. Im Kapitel zum Klavierspiel in der Schubert-Zeit geht Mario Aschauer u. a. auf Fragen zur Artikulation, zum Pedalgebrauch und zur Ausführung von Verzierungen ein. Eindrucksvolle Spätwerke für Klavier zu vier Händen Hinweise zu Artikulation, Pedalgebrauch und dynamischen Akzentzeichen Praktische Wendestellen und ein lesefreundlicher Notenstich Vorwort (dt./engl.) und kritischer Bericht (engl.)

Spielpartitur, Urtextausgabe

Six Grandes Marches für Klavier zu vier Händen op. 40 D 819

1956 stellte der Schostakowitsch-Vertraute Levon Atovmyan die Zweite Suite für Jazz-Orchester zusammen. Dazu arrangierte Atovmyan insgesamt acht Sätze aus Filmmusiken und Bühnenwerken Dmitri Schostakowitschs neu, darunter Ausschnitte aus Korsinkinas Abenteuer, Die Hornisse, Der helle Bach, Maxims Rückkehr und Die erste Staffel. Einige dieser Stücke waren ursprünglich für Filmproduktionen gedacht, wurden jedoch nie veröffentlicht oder verwendet, bevor sie in dieser Suite ihren Platz fanden. Die Musik verbindet eingängige Melodik mit tänzerischer Eleganz, ironischer Brechung und typischem Schostakowitsch-Witz. Trotz ihres Unterhaltungscharakters ist sie kunstvoll gearbeitet und zeigt den Komponisten von einer leichten, aber keineswegs belanglosen Seite.

Dieser Band ist Teil der überarbeiteten und korrigierten Neuausgabe von Orchesterwerken Dmitri Schostakowitschs aus dem Hause Boosey &amp; Hawkes und Sikorski. Als großformatige Studienpartituren veröffentlicht, gewährleisten sie optimale Lesbarkeit. Alle Partituren sowie das zugehörige Orchestermaterial liegen in neuem Computersatz vor; die Orchesterstimmen sind zudem mit den Partituren der Neuen Schostakowitsch-Gesamtausgabe kompatibel.

Schwierigkeitsgrad: 5

Orchester. Studienpartitur

Suite No. 2 for Jazz Orchestra

G. Henle Urtext-Ausgabe

Nach seiner Rückkehr von London aufs Land finanzierte sich Edward Elgar ab 1890 in erster Linie als Geigenlehrer - allerdings eher gezwungenermaßen, da er vom Komponieren nicht leben konnte. Seinen Alltag empfand er als gleichförmig; frische Inspiration erhoffte er sich 1891 offenbar vom Kauf einer Geige aus der Werkstatt des Italieners Nicolò Gagliano. Begeistert von seinem neuen Instrument schuf er für sich selbst ein virtuoses Bravourstück, "La Capricieuse", das er seiner Gagliano gewissermaßen auf den Leib schrieb. "Le Staccato" sollte das Stück laut einer Skizze zuerst durchaus treffend heißen, aber "kapriziös" trifft den Charakter der beliebten Zugabe-Nummer ausgesprochen gut. Rupert Marshall-Luck legt nun eine Henle-Urtextausgabe dieses Kabinettstückchens vor und erschließt es somit neu für die Praxis. Ein Paradestück auch für fortgeschrittene Schüler!

Besetzung: Violine und Klavier

Edward Elgar - La Capricieuse op. 17 für Violine und Klavier

The Flute Collection - Emmanuel Pahud presents. Flöte und Klavier. Partitur

Sonate Es-Dur op. 120 Nr. 2

Mit dem Band "Lieder I", der die ersten Liedkompositionen Dvoráks aus den Jahren 1865-1882 beinhaltet, wird das mehrjährige Editionsprojekt der Urtext-Ausgabe aller Werke des Komponisten für Solostimme und Klavier abgeschlossen. In diesem Band werden auch weniger bekannte Lieder des jungen Dvorák veröffentlicht, von denen die "Zwei Lieder für Bariton" aus dem Jahre 1865 hier zum ersten Mal erscheinen. Der Komponist schrieb sie nur wenige Monate nach den "Zypressen", seinem Erstlingswerk in diesem Genre. Elf Lieder des Zyklus "Abendlieder" sind zu Lebzeiten des Komponisten nach und nach bei verschiedenen Verlagen herausgekommen; das letzte, "So wie der Mond am Himmelszelt", ist nicht vollständig erhalten und wird daher hier als Anhang veröffentlicht. In seinen frühen Liedern vertonte der Komponist Texte der zu seiner Zeit führenden tschechischen Dichter, aber auch Volkspoesie. Die Lieder sind chronologisch geordnet und werden mit dreisprachigen Gesangstexten in separaten Heften für hohe und tiefe Stimme vorgelegt.

Lieder I für tiefe Stimme

Georg Friedrich Händels Anthem "Blessed are they that considereth the poor" wurde 1749 bei einem Benefizkonzert für das Waisenhaus Foundling Hospital uraufgeführt und ist unter diesem Namen bekannt. Die Gesangstexte der ursprünglich vier Sätze entstammen dem Alten und Neuen Testament (Buch der Psalmen, Propheten, Briefe des Paulus). Wie häufig bei Gelegenheitswerken griff der Komponist in allen Sätzen auf Musik früherer Kompositionen zurück - so ist der vierte Chor identisch mit dem "Hallelujah" aus dem "Messiah". Für eine spätere Aufführung erweiterte Händel das Werk 1753 substanziell um drei Sätze und überarbeitete Teile der Erstfassung. Diese spätere Version stellt eine eigenständige und wohl auch reizvollere Fassung des Anthems dar. Die Urtext-Ausgabe im Rahmen der Hallischen Händel-Ausgabe bietet erstmals eine wissenschaftlich-kritische Edition des Notentexts der Fassung von 1753.

Klavierauszug vokal, Urtextausgabe

Foundling Hospital Anthem HWV 268

Obwohl Antonín Dvorák ein umfangreiches Schaffen für Soloklavier hinterlassen hat, werden junge Pianistinnen und Pianisten und weniger fortgeschrittene Amateure meist mit denselben, bekannten Werken an die Klangwelt des Komponisten herangeführt. Im Schatten dieser populären Stücke stehen jedoch viele andere, zu Unrecht vernachlässigte oder gar vergessene Werke, die dank ihres geringen technischen Anspruchs einen idealen Einstieg in Dvoráks Klaviermusik bieten können. Der Herausgeber Tomá? Ví?ek, selbst ein ausgezeichneter Pianist, Pädagoge und Kenner von Dvoráks Klavierwerk, hat für dieses Album ansprechende Kompositionen aus unterschiedlichen Schaffensperioden des Komponisten ausgewählt. Die Sammlung umfasst sowohl beliebte, häufig gespielte Stücke - etwa die Tanzminiaturen "Zwei kleine Perlen" - als auch nahezu unbekannte Werke wie die nicht näher be-titelte "Komposition in G-Dur". Die Stücke sind progressiv angeordnet - von kurzen, eher leichten bis hin zu umfangreicheren und etwas anspruchsvolleren Kompositionen. Erste Begegnung mit Dvoráks Klavierwerk Nach Schwierigkeitsgrad geordnete Stücke Fingersatz, Pedalangaben und Vorwort (tsch./engl./dt.) vom Herausgeber.

Spielpartitur, Sammelband

Leichte Klavierstücke und Tänze

Als bekennender Schubert-Fan trug Franz Liszt in seinen Klavierrecitals gerne auch Transkriptionen von dessen Liedern vor. Von der "Forelle" hatte er zunächst ein Arrangement von Stephen Heller im Repertoire, ließ es sich aber nicht nehmen, im Sommer 1844 eine eigene Bearbeitung zu verfassen. Als eine von "6 berühmten Melodien" erschien sie kurz darauf auch gedruckt. Aber in bester Nachfolge Schuberts, der mehrere Versionen seiner "Forelle" hinterließ, schuf auch Liszt später noch eine weitere Bearbeitung. So kennen wir heute zwei Fassungen: eine mit halsbrecherischen Passagen gespickte erste von 1844 und eine gleichfalls hochvirtuose, aber etwas (!) leichter ausführbare zweite, die 1846 in Wien und Paris erschien. 
Für die Henle-Urtextausgabe mit dem Fingersatz von Evgeny Kissin konnte unter anderem ein von Liszt mit Einträgen versehenes Handexemplar herangezogen werden. Die Ausgabe bietet beide Fassungen - und überlässt damit Ihnen die Qual der Wahl!

Besetzung: Klavier zu zwei Händen

Franz Liszt - Die Forelle D 550, Fassungen 1844 und 1846

Nachdem Elgar mit der Veröffentlichung von "Salut d'amour" einen riesigen Erfolg erzielt hatte, versuchte er 1889, sich in London niederzulassen und als freischaffender Künstler zu leben. Er konnte aber nicht recht Fuß fassen, weshalb die Elgars 1891 wieder aufs Land nach Malvern zogen. Dort hatte der Komponist einen festen Schülerstamm und konnte sich als Geigenlehrer gut finanzieren. Aus dieser Zeit stammen die "Very Easy Melodious Exercises" für Violine und Klavier. Ursprünglich für seine Nichte May Grafton komponiert, spiegeln sie Elgars neu erwachtes Interesse am Unterrichten wider. Spuren dieser Tätigkeit weist das Autograph auf, das offenbar in den Geigenstunden verwendet wurde und zahlreiche Fingersätze enthält, die im 1892 erschienenen Druck fehlen. Der britische Elgar-Experte und Geiger Rupert Marshall-Luck dokumentiert in seiner Urtextausgabe diese Details in gewohnt akribischer Weise und schafft somit einen neu abgesicherten Notentext dieses Klassikers für den Geigenunterricht.

Edward Elgar - Sehr leichte melodische Übungen in der ersten Lage op. 22 für Violine und Klavier

Diese Henle-Urtextausgabe steckt voller Fehler! Das können wir ganz gelassen zugeben, denn alle schrägen Töne stammen von Mozart höchstpersönlich - er hat sie ganz bewusst in seinen Musikalischen Spaß eingebaut. Mozart parodiert in diesem amüsanten Schelmenstück in erster Linie aber nicht die falschspielenden Musiker (der später hinzugedichtete Titel "Dorfmusikanten-Sextett" stammt nicht von ihm). Vielmehr verfasste er mit diesem kammermusikalischen Spaß einen bösen Seitenhieb auf dilettantische Komponisten-Kollegen seiner Zeit, deren Einfallslosigkeit und ungeschickte Satztechnik hier gnadenlos vorgeführt werden. Ein musikalisch-intellektuelles Vergnügen für heutige Musiker und Zuhörer gleichermaßen, nun zum ersten Mal in echter Urtext-Qualität aufführbar. Mit der vorliegenden Ausgabe für Kammerorchester ist dem "Spaß" keine Besetzungs-Grenze gesetzt - solistisch besetzte Ensembles können auf die Sextett-Ausgabe HN 1281 zurückgreifen.

Besetzung: Kammerorchester

Wolfgang Amadeus Mozart - Ein musikalischer Spaß KV 522 für 2 Hörner in F und Streicher

Debussys Komposition der beiden kurzen Tänze verdankt sich einem Auftrag der Instrumentenbau-Firma Pleyel, die ihre Entwicklung einer chromatischen Harfe mit prominenten Namen vermarkten wollte. Die Tänze lassen sich aber problemlos auch auf der Pedalharfe - die sich im Konzertleben durchsetzen sollte - ausführen. Der archaische Stil mit modaler Harmonik der Stücke, die einen "heiligen" Ritus und einen "weltlichen" Freudentanz zum Ausdruck bringen, verweist auf die Antiken-Begeisterung Debussys und der Kunstwelt um 1900. 
Die vorliegende Edition ist die erste kritische Ausgabe der Komposition, für die Autograph und Erstausgabe einer genauen Prüfung unterzogen wurden. Durch den moderaten Schwierigkeitsgrad der Orchesterstimmen bietet sich das Werk auch für Amateurensembles an. Die Harfenstimme ist mit dem Klavierauszug in HN 1584 erhältlich.

Claude Debussy - Danses für Harfe und Streichorchester

Der Komponistin Emilie Mayer gelang, was nur wenigen Musikerinnen des 19. Jahrhunderts vergönnt war: ihr Können zum Beruf zu machen und dabei Anerkennung zu finden. Dem Cello widmete sie zwölf Sonaten, als letzte davon steht die D-dur-Sonate op. 47 zugleich am Ende dieser großen Komponistinnenlaufbahn. Noch wenige Tage vor ihrem Tod im April 1883 war Mayer wegen der Veröffentlichung mit dem Verlag Bote &amp; Bock in Kontakt. Die Sonate ist von melodischem, romantischem Gestus. Der figurativ bewegte Klavierpart zeigt, welch hervorragende Pianistin Mayer war. Gleichzeitig ist das Zusammenwirken von Cello und Klavier meisterhaft gestaltet. 
Die Cellistin und Mayer-Forscherin Seonhwa Lee legt hier auf Basis der Erstausgabe und der überlieferten Autographe die erste Urtextausgabe des Werks vor und steuert auch eine praxiserprobte Bezeichnung für die Cellostimme bei. Den Klavierfingersatz liefert Nicholas Rimmer.

Besetzung: Violoncello und Klavier

Emilie Mayer - Violoncellosonate op. 47

Walzer Nr. 2

Weitere Titel zum Thema