<div class="raw-html-embed"><a href="https://staempflirecht.ch/studium">JUS-Studium? Das Fachwissen von Expertinnen und Experten des Schweizer Rechts – griffbereit!</a></div>

Über uns

À propos de nous

Nachhaltigkeit

Durabilité

Open Access

Karriere

Carrière

Aboverträge Kündigen

Résiliation d’abonnement

Vertrag widerrufen

Résiliation de contrat 

Datenschutz

Protection des données

Impressum

Mentions légales

Barrierefreiheit

Accessibilité

Zahlung und Lieferung

Paiement et livraison

Libra

Was ist Libra?

C'est quoi Libra ?

Kostenlos testen

Tester gratuitement

LEXIA

LEXIA Arbeitsrecht

Was ist LEXIA?

C'est quoi LEXIA ?

LEXIA Familienrecht

Zeitschriften

Revues

recht

Pflegerecht

ZBJV

forumpoenale

ZStrR

Anwaltsrevue

Revue de l'avocat

RSAS

FamPra.ch

ASYL

Life Science Recht

BlAR

Sachbuch

Livres spécialisés

LOKI

Semaphor

Fokusthemen

Focus

Thema

Recht studieren

Arbeitsrecht

Droit du travail

Studium

Études

Familienrecht

Droit de la famille

Sozialversicherungsrecht

Droit des assurances sociales

Strafrecht

Droit pénal

Aktienrecht

Droit des sociétés anonymes

Publikationen

Publications

Literatur

Digitales Angebot

Bücher

Livres

Buchreihen

Collections

Onlinemodule LEXIA

Modules en ligne LEXIA

recht.ch

Studienliteratur

Littérature pour les études

Swisslex

Dienstleistungen

Services

Dienstleistungen für

Corporate Books

Publishing Lösungen

Aktuelles

Geschäftskunden

Professionnels

Corporate Publishing

Content solutions

Buchhandlungen

Librairies

Veranstaltungen

Événements

Presse

Dozierende

Enseignants

Studierende

Étudiants

Inserierende

Annonceurs

Newsletter

Blog

Autorinnen/Autoren

Auteurs

Unsere Schreibenden

Hilfe

Unsere Autorinnen und Autoren

Liste

Autorenlounge

Espace des auteurs

Bei uns publizieren

Publier chez nous

Open Access Policy

Verlag

Éditions

Themen

Mehr wissen

Mitarbeitende

Collaborateurs

Geschichte

Histoire

Unser Magazin

Notre magazine

Vision und Mission

Vision et mission

Partner

Partenaires

Unternehmenskultur

Culture d'entreprise

Kontakt

Contact

Shop

Schweizer Recht

Ausländisches Recht

Über unseren Shop

Neuerscheinungen

Nouveautés

Sortiment & Suche

Catalogue & Recherche

Vorankündigungen

À paraître

Nach Rechtsgebiet

Par domaine juridique

Kommentare

Commentaires

Gesamtkatalog

Catalogue complet

Fachkatalog Recht

Catalogue de droit

A Working Man (Original Motion Picture
Soundtrack)

A Working Man (Original Motion Picture Soundtrack)

Jahrbuch der Deutschen Gesellschaft für Musikpsychologie (Waxmann)

Als wissenschaftliche Disziplin blickt die Musikpsychologie auf eine nunmehr über 160-jährige Geschichte zurück. Das Jahrbuch Musikpsychologie vereint musikwissenschaftliche, -psychologische, -soziologische, -pädagogische und medienwissenschaftliche Forschungsarbeiten mit Arbeiten aus angrenzenden Fachdisziplinen und bündelt so die unterschiedlichen Perspektiven auf das verbindende Phänomen "Musik". 
Das Jahrbuch der Deutschen Gesellschaft für Musikpsychologie wendet sich als offenes Publikationsforum zwischen der Psychologie und der Musikwissenschaft nicht nur an Spezialistinnen und Spezialisten aus den einzelnen Teildisziplinen, sondern über die Fächergrenzen hinaus an alle, die an empirischer Musikforschung, an theoriebildenden Beiträgen zur Musikpsychologie und an grundsätzlichen Fragen des Umgangs mit Musik interessiert sind.

Musikpsychologie - Empirische Forschungen - Ästhetische Experimente

Der offizielle Soundtrack zu Aranas DRACHENWELTEN - CD 2

Mystic Paths of the Dragons

Solo in Concerto - Best of Love Songs

AKUSSTIQUE 2

Architektur der Medien – Medien der Architektur

Filme prägen unsere Weltwahrnehmung: Sie sind kollektiver Erfahrungsraum, kulturelles Gedächtnis, eine stets sich wandelnde Kunstform. Sie entwerfen imaginäre Umwelten, verhandeln soziale Verhältnisse, adressieren unsere Gefühle. Die Orte, Räume und Architekturen dieser Projektionen haben an solchen Subjektivierungsprozessen ebenso Anteil wie die sich darin entfaltenden Geräusche, Töne und Klänge. Dieser synästhetischen Dimension aus Raum, Film und Klang gehen die Beiträge der vorliegenden Publikation aus interdisziplinärer Perspektive nach. Konkrete Fallstudien und methodische Zugänge fragen aus kunst-, film-, medien- und musikwissenschaftlicher Sicht danach, wie im Zusammenspiel von Bild und Ton Räume konstruiert, interpretiert und emotional erfahrbar gemacht werden. Architektur tritt dabei nicht nur als physisches Gebäude, sondern als sinnlich vermitteltes Erlebnis zutage; Geräusche, Töne und Musik wiederum als immaterielle und zugleich raumbildende Modi ästhetischer Wahrnehmung.

Filme prägen unsere Weltwahrnehmung: Sie sind kollektiver Erfahrungsraum, kulturelles Gedächtnis, eine stets sich wandelnde Kunstform. Sie entwerfen imaginäre Umwelten, verhandeln soziale Verhältnisse, adressieren unsere Gefühle. Die Orte, Räume und Architekturen dieser Projektionen haben an solchen Subjektivierungsprozessen ebenso Anteil wie die sich darin entfaltenden Geräusche, Töne und Klänge. Dieser synästhetischen Dimension aus Raum, Film und Klang gehen die Beiträge der vorliegenden Publikation aus interdisziplinärer Perspektive nach. Konkrete Fallstudien und methodische Zugänge fragen aus kunst-, film-, medien- und musikwissenschaftlicher Sicht danach, wie im Zusammenspiel von Bild und Ton Räume konstruiert, interpretiert und emotional erfahrbar gemacht werden. Architektur tritt dabei nicht nur als physisches Gebäude, sondern als sinnlich vermitteltes Erlebnis zutage; Geräusche, Töne und Musik wiederum als immaterielle und zugleich raumbildende Modi ästhetischer Wahrnehmung.

Architektur – Film – Klang

"A dozen interlinked, music-oriented stories set in Port Harcourt, Nigeria, where Garricks was raised... Each songlike story feels like a breakout hit encapsulating the brokenness and the beauty in life's soundtrack."—Booklist, starred review"Beautifully woven . . . a magical delight."—Hari Kunzru, author of White TearsThis character-driven short story collection, A Broken People's Playlist, is set to the soundtrack of life, comprised of twelve music-inspired tales about love, the human condition, micro-moments, and the search for meaning and sometimes, redemption. It is also Chimeka Garricks's love letter to his native city, Port Harcourt, introducing us to a cast of indelible characters in these loosely interlocked tales.There is the teenage wannabe-DJ eager to play his first gig even as his family disastrously falls apart—who reappears many years later as an unhappy middle-aged man drunk-calling his ex-wife; a man who throws a living funeral for his dying brother; three friends who ponder penis captivus and one's peculiar erectile dysfunction; a troubled woman who tries to find her peace-place in the world, helped by a headful of songs and a pot of ginger tea.Infused with the author's resonant and evocative storytelling, each page holds "the depth of a novel" (Hari Kunzru); a character, a moment that will—like a favorite song—long linger in the heart and mind.

"A dozen interlinked, music-oriented stories set in Port Harcourt, Nigeria, where Garricks was raised... Each songlike story feels like a breakout hit encapsulating the brokenness and the beauty in life’s soundtrack."—Booklist, starred review“Beautifully woven . . . a magical delight.”—Hari Kunzru, author of White TearsThis character-driven short story collection, A Broken People’s Playlist, is set to the soundtrack of life, comprised of twelve music-inspired tales about love, the human condition, micro-moments, and the search for meaning and sometimes, redemption. It is also Chimeka Garricks’s love letter to his native city, Port Harcourt, introducing us to a cast of indelible characters in these loosely interlocked tales.There is the teenage wannabe-DJ eager to play his first gig even as his family disastrously falls apart—who reappears many years later as an unhappy middle-aged man drunk-calling his ex-wife; a man who throws a living funeral for his dying brother; three friends who ponder penis captivus and one’s peculiar erectile dysfunction; a troubled woman who tries to find her peace-place in the world, helped by a headful of songs and a pot of ginger tea.Infused with the author’s resonant and evocative storytelling, each page holds “the depth of a novel” (Hari Kunzru); a character, a moment that will—like a favorite song—long linger in the heart and mind.

Stories (from Songs)

A Broken People's Playlist

"Verträumte Klaviermusik" ist eine Sammlung von 20 überwiegend leicht spielbaren Klavierkompositionen, die klassische, romantische und keltische Musik mit Elementen aus Filmmusik, Rock und Pop verbinden. Die Stücke sind melodisch, ausdrucksstark und so gestaltet, dass sie sowohl im Unterricht ab dem zweiten Jahr als auch im Selbststudium Freude machen - ideal für Kinder ab 8 Jahren, Jugendliche, Erwachsene und Wiedereinsteiger. Die Reihenfolge folgt einem klaren Schwierigkeitsaufbau und begleitet Lernende von sicheren Anfangstakten bis zu feineren Ausdrucksmöglichkeiten - so entsteht ein abwechslungsreiches Repertoire, das Technik, Musikalität und Spielfreude fördert. Das Album ist eine hervorragende Ergänzung zu dem beliebten Buch "Meine schönsten Klavierträume". Die verwendeten Tonarten sind die leichten Dur-Tonarten C, F, G sowie die einfachen Moll-Tonarten Am, Dm, Em. Zu Beginn sind die Stücke sehr leicht gehalten und werden im Verlauf des Buches schrittweise anspruchsvoller. Die Kompositionen enthalten einprägsame, wundervolle Melodien und entführen Lernende auf eine Reise durch bezaubernde Klanglandschaften. Klassische und romantische Elemente sind auf moderne Weise eingearbeitet und bereiten spielerisch auf die Werke der "alten Meister" vor. Anklänge an beliebte Filmmusik motivieren zusätzlich und machen das Erlernen der Stücke besonders attraktiv. Mit "Verträumte Klaviermusik" ist dem Komponisten Jens Rupp ein neues Schatzkästchen eingängiger Klaviermusik gelungen, das Klavierschulen sinnvoll ergänzt, Freude am Üben schenkt und zum Träumen einlädt. QR-Codes, Download-Material &amp; Audio-CD Scanne die im Buch enthaltenen QR-Codes mit dem Smartphone oder Tablet und gelange direkt zu den Hörbeispielen. Unter artist-ahead-download.de stehen die Klavierstücke als Audio- und MP3-Dateien zum Download zur Verfügung. Eine Audio-CD mit allen Titeln ist in unserem Onlineshop unter artist-ahead.de erhältlich.

20 leichte bis mittelleichte romantische Melodien für entspannte Klaviermomente - für Anfänger und Fortgeschrittene (inkl. QR-Codes + Audio-Download). Klaviernoten für Piano

Verträumte Klaviermusik

Seit der Stummfilm-Ära beschäftigte sich der Filmjournalismus mit der Begegnung von Film und Musik. Kinomusiker, Komponisten, Musikwissenschaftler, Literaten, Philosophen und Filmtheoretiker beteiligten sich an einer intensiven Diskussion mit einem breiten Spektrum an Argumenten und Sichtweisen. In Artikeln, Essays und Filmrezensionen widmeten sie sich ästhetischen, theoretischen und kompositorischen Fragen der Filmmusik.

Was unterscheidet Filmmusik von Kunstmusik? Muss Filmmusik notwendigerweise eine Originalkomposition sein oder kann sie auch aus existierenden Musikstücken zusammengesetzt sein? Wie sollte ein Filmmusikstück morphologisch aufgebaut sein? Welche Formen sind zu bevorzugen? Welche Probleme können sich aus der Verwendung von Musik ergeben, die dem Zuhörer bereits bekannt ist? Es fehlte nicht an Reflexionen über die ästhetische Beziehung zwischen Kunstmusik und dem Medium Film als solchem, über ihre Konvergenz oder ihre Trennung, sogar über ihre "Wahlverwandtschaft".

Das Buch untersucht das ästhetische Problem der Filmmusik in der Stummfilmzeit anhand zeitgenössischer journalistischer Quellen. Journalistische Schriften besitzen sowohl als historische als auch als ästhetische Quellen ein enormes Potenzial. Die journalistische Kritik erweist sich als theoretisch-ästhetisches Medium für die filmmusikalische Praxis der Stummfilmzeit: als der Ort, an dem erste theoretische Überlegungen zur Filmkomposition zusammenlaufen, drängende dramaturgische Fragen diskutiert werden und eine inhärent ästhetische musikalische Erfahrung ihre intellektuelle Verarbeitung findet.

Ästhetik der Filmmusik in der Stummfilm-Ära

Durch einen Gazeschleier

Enjott Schneiders Buch Komponieren als Erkenntnis des Seins gibt einen tiefen Einblick in sein Denken und Gestalten sowie
in den Entstehungsprozess seiner Werke. Für Interpreten, die Enjott Schneiders Kompositionen aufführen, und für Musikliebhaber, die ihr Hörerlebnis vertiefen wollen, erschließt es
verständlich und informativ das musikalische Universum des Komponisten.

Enjott Schneider ist mit über 3000 Werken einer der produktivsten Komponisten nicht nur unserer Zeit, sondern der gesamten Musikgeschichte. Sein Werkverzeichnis umfasst Kompositionen für alle Genres von A-Cappella-Gesang, Kammermusik
bis hin zu Sinfonik, Oratorium und Oper. Er ist einer der erfolgreichsten deutschen Filmkomponisten seiner Generation.
Enjott Schneider dringt mit seiner Musik in die Tiefen menschlichen Bewusstseins vor. Sie erweitert unser modernes Empfinden durch ursprüngliches, archaisches und mythisches Denken.

Gesammelte Vorworte als Werkstattbericht

Komponieren als Erkenntnis des Seins

Popgeschichte

Essays zu Werk und Ästhetik

Ein Leben voller Musik – die Geschichte von Friedrich Hollaender 
 Friedrich Hollaender schrieb Lieder, die um die Welt gingen – wie „Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt“ für Marlene Dietrich.
 
 Aufgewachsen in einer Berliner Künstlerfamilie, schrieb er bald eigene Lieder: als Kind alleine am Klavier, später – mal lustig, mal klug, mal politisch und oftmals alles zusammen – für Kabarett, Theater und Filme. Viele seiner Melodien wurden weltberühmt und werden bis heute gesungen.
 
 Seine Geschichte erzählt von musikalischen Sternstunden, den turbulenten 1920er Jahren in Berlin, aber auch von der Flucht vor den Nationalsozialisten nach Amerika. Hollaender feierte große Erfolge in Hollywood und seine Musik wurde sogar mehrmals für einen Oscar nominiert. Doch trotz Ruhm und Erfolg blieb eines: die Sehnsucht nach der verlorenen Heimat.

Ein biografisches Bilderbuch über den Komponisten Friedrich Hollaender, mit QR-Codes zum Anhören der Lieder. Für Kinder ab 6 Jahren

Von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt

TRON: Ares (Original Motion Picture Soundtrack) 24 neue Tracks von Nine Inch Nails: das Duo aus Trent Reznor und Atticus Ross veröffentlicht am 19. September 2025 sein Album zum Disney-Kultfilm 'TRON: Ares', inklusive der neuen Single 'As Alive As You Need Me To Be'. Damit setzt die Band eine erfolgreiche Soundtrack-Geschichte fort: ihre vorherigen Untermalungen zu Filmen wie 'The Social Network' (2010), 'Soul' (2020) oder 'Challengers' (2024) wurden unter anderem mit zwei Oscars, drei Golden Globes, einem Emmy und einem Grammy ausgezeichnet. Die düstere Industrial-Handschrift Trent Reznors fängt die Stimmung der Sci-Fi-Reihe 'TRON', für deren letzten Film Daft Punk komponierten, perfekt ein. Reznors Einfluss auf die alternative Musikwelt ist seit den späten 80ern ungebrochen: mit Hits wie 'Closer' und 'Hurt' sowie Alben wie 'The Downward Spiral' kombinierte das Mastermind elektronische Sounds mit Rockmusik wie nie zuvor. 'TRON: Ares' ist die erste NIN Veröffentlichung seit fünf Jahren und liefert gleich 70 Minuten neue Musik - erhältlich ab dem 19.09. auf CD und Vinyl.

TRON: Ares (Original Motion Picture Soundtrack)

Wegzeichen Musik

Zur geistlichen, menschlichen und ästhetischen Faszination des Poverello aus Assisi

Der "Freudenschrei" des Franziskus

A Working Man (Original Motion Picture Soundtrack)

Weitere Titel zum Thema